鐘振振博士 1950年生，南京人。現任南京師范大學教授，博士生導師。古文獻整理研究所所長。兼任國家留學基金委“外國學者中華文化研究獎學金”指導教授，中國韻文學會會長，全球漢詩總會副會長，中華詩詞學會顧問，中央電視臺“詩詞大會”總顧問、小樓聽雨詩刊顧問、國家圖書館文津講壇特聘教授等。曾應邀在美國耶魯、斯坦福等海外三十多所名校講學。

　　詞的格律與近體詩有何異同（外觀、分段、句度篇）

　　詞樂失傳之后，詞已演變成了一種講究格律的新的詩歌文體。同是講究格律的文體，于是詞與近體詩就有了在格律方面進行比較的必要與前提。用近體詩的格律來作參照系，或許能夠強化我們對詞的格律的認知。

　　那么，詞的格律與近體詩究竟有哪些方面相同，哪些方面不同呢？

　　1、外觀。最直觀的外形。

　　詞有詞牌，即原本它所配合的曲調的名稱，如《蝶戀花》《沁園春》《水調歌頭》之類，須加標明。

　　詞牌與正文的內容，可以有關聯，但不必定有關聯，事實上絕大多數作品也不關聯。詞牌是《滿江紅》，正文寫“滿山綠”也是可以的。

　　近體詩則沒有“詩牌”。但近體詩必須有“題目”，哪怕《無題》詩，《無題》也是一類“題目”。

　　詞可以有“題”，也可以沒有。

　　“正文”是詩詞都必須有的，自不待言。

　　至于“小序”和“自注”，則詩詞都一樣，可有可無。“小序”也好，“自注”也好，都是對正文的說明和補充，應盡量做到簡要、精煉，切忌冗長、枝蔓。

　　2、分段。近體詩不分段。詞有不分段的，但大多數詞調分段。凡與音樂密切相關的詩體，多有分段。《詩經》稱“章”，樂府詩稱“解”，詞則稱“片”“段”“闋”“疊”。

　　詞有通篇只一段的，稱“單調”，是一支曲子只唱一遍，只配一段歌詞。

　　也有通篇分兩段的。如果是一支曲子唱兩遍，配兩段歌詞，就稱“雙調”。但分兩段的詞，不都是“雙調”，也有兩段樂曲不完全相同，甚至完全不相同的，因此相配合的歌詞也有變化。

　　分兩段的詞，可稱“上片”“下片”，也可稱“上闋”“下闋”，或“上半闋”“下半闋”。“闋”是樂曲終了的意思。

　　通首一段或兩段的詞調，是絕大多數。也有通首分三段的，為數不多。分四段的，原先我們只知道有《鶯啼序》（長達240字）一個詞調；最近，我的在讀博士生劉紅霞副教授在《永樂大典》所引宋代《江陰軍志》（原書今已亡佚）里，又發現了第二例詞調《看花回敘》（210字）。這是近年來詞調研究方面最重要的發現之一。

　　分三段或四段的詞，一般就不稱“片”或“闋”，而稱“疊”了：第一疊、第二疊、第三疊、第四疊。

　　分段的好處是，不同的段落可以安排不同的時空，不同的場景，不同的敘事角度，不同的抒情口吻，等等，脈絡比較分明。例如，分上下兩片的詞調，可以上片寫過去，下片寫現在；可以上片寫景，下片抒情；可以上片寫他人，下片寫自我，諸如此類。

　　3、句度。近體詩都是齊言，通篇或每句五字，或每句七字。詞中也有通篇齊言的，但為數甚少，絕大多數詞調，句度長短，參差不齊，故詞有一個別名叫“長短句”。

　　詞中除了五字句和七字句，還有一字句、二字句、三字句、四字句、六字句，甚至還有八字句、九字句、十字句等。由于句度長短不一，故節奏變化也較近體詩為多，寫得好的話，更能顯現一唱三嘆，蕩氣回腸的特殊聲情效果。

　　近體詩里沒有的那些句度，如一二三四八九十字句，就不說了。就拿近體詩里最常用的五七字句來說，近體詩的五字句，一般都作“上二下三”句式；而詞里不僅有“上二下三”句式，還有“上一下四”“上三下二”等句式。近體詩的七字句，一般都作“上四下三”句式；而詞里不僅有“上四下三”句式，還有“上一下六”“上三下四”等句式，更為繁復多變。

　　詞中還有“領字”，即用一字（這種情況較多）或二三字（這種情況較少）領起下面幾句。這也是近體詩里所沒有的。