“不但織補匠人，就連能干裁縫、繡匠并作女工的問了都不認得這是什么，都不敢攬。”面對一件破了的衣裳，所能找到的民間手藝人都無能為力，可賈寶玉第二天偏偏要穿。

　　這是《紅樓夢》第五十二回“勇晴雯病補雀金裘”里的片段。起因是賈母剛剛贈予寶玉的俄羅斯進口貨雀金裘，讓他不小心給爐火燒了個洞。榮國府的晴雯將孔雀金線織進絲緞之中，解了寶玉燃眉之急，運用的正是南京云錦孔雀羽妝花織造技法。

　　這種源于東晉建康（今南京）官辦錦署的織造工藝品，一千五百年來一直打著官家烙印；元代以降，更是為皇家服飾所專用，從來是權力與富貴的外在象征。所以，出身王公府邸針線活最好的丫鬟才懂得的織補技藝，舊時的民間勞動者無從掌握，當屬情理之中。

　　世殊時異，存續著中國皇家織造傳統、代表中國織錦技藝最高水平的南京云錦于2009年成功納入聯合國教科文組織《人類非物質文化遺產代表作名錄》內，至今已十四載有余。

　　自中國邁向世界，從宮闈走進大眾，由專業步入產業，今天的南京云錦開始綻放出比任一時期更加旺盛的生命力，成為中華文明絢麗圖景中尤為華美的表現形式，以及優秀傳統文化范疇內風格獨具的傳承載體。

　　繁華似錦云織夢

　　南京云錦因燦若云霞，故得名“云”字。作為中國四大名錦之首，它也是唯一以其標志性的形象而命名的。“產自成都的蜀錦、蘇州的宋錦、廣西的壯錦，不是以產地獲稱，就是因出現的時代而定名。云錦不一樣，天生就不被一時一地所限制。”見面之初，南京云錦研究所品牌部總監祖皓即向記者講道。

　　被認為是“中國古代織錦工藝史上最后一座里程碑”，云錦曾因皇家的御用和青睞，風靡數百年之久，于明清兩代達至古代研制和應用的高峰。但不可否認的是，這項“寸錦寸金”的代表絲織品最高成就的工藝，當時主要還只為王公貴族服務，為貴戚富紳所專享。因為市閭街肆的望而卻步，在歷經近現代風云變革與戰爭苦難之下，這一珍貴的歷史文化遺產隨著手工技藝者的流逝，一度面臨著失傳的危局。

　　但新中國沒有放棄。1956年10月，周恩來總理專門對成立兩年的“云錦研究工作組”提出：“一定要南京的同志，把云錦工藝繼承下來，發揚光大！”由此，南京云錦研究所于1957年在江蘇省政府的批準下得以建立，集研產展銷一體的傳承傳播機制也由此發端。手工技藝傳承的關鍵在人，獲得南京市級、江蘇省級乃至國家級云錦工藝美術大師稱號的匠人專家，都需要經由人類非遺南京云錦織造技藝的傳承保護單位——南京云錦研究所來評議推薦。

　　作為新中國第一家工藝美術類研究所，在長達48年時間里，南京云錦研究所以事業單位的性質承擔著承續和保護云錦技藝文化的歷史重任。隨著改革開放的不斷深入，以及對于傳統手工業的不斷滲透，南京的云錦人普遍預見到，市場可以更好地助力傳統文化在當代延續，產業化將成為非遺活性繼承的重要途徑。“很多人類非遺瀕臨消亡的原因，就是因為不能產業化、不能持續造血，導致那些優秀的手藝人、從業者，不想再干這個事了。后來者看不到希望，也很難有動力傳承衣缽。慢慢地，這些行當就凋敝了。”祖皓說。

　　于是，南京云錦研究所在2004年自上而下及時調整，改制轉企，以企業化的運營管理模式開始尋求突破，并于2011年底完成股份制改造。

　　研究所還不算是市場浪潮中的率先試水者。1999年，僅僅大學畢業才一年的青年黃林，因為對歷史和古舊物什幾近癡迷的喜好，斷然放棄足以傍身立業的會計工作，一頭扎進在當時商場上尚鮮有人問津的云錦生意。“熱愛是最容易堅持的。”24年過去了，不管發際線提升幾何，黃林依然樂此不疲。“我有5、6個朋友因為中間掙錢太難，都沒能熬到今天。”

　　那個商流激蕩的年月，如黃林一樣的中青年創業者層出不窮，希望滿懷。商機的發現也不限于愛好者本身，曾為汽車工程科班出身的南京汽車集團技術骨干劉榮波，在國企鐵飯碗端滿8年之后，決然下海，只因一顆探尋更為廣闊天地的自由之心。歷經5年的小商品買賣，他才在一個偶然場合得遇云錦，卻一見如故。

　　“云錦不能這樣玩兒。”就在南京云錦研究所改制完成后不到一年，數街之隔以外的劉榮波幾乎同時看到這項久浮“云端”的珍貴非遺，具備無限價值，尤其是市場價值。他當即發愿，要讓云錦“和人們的生活大市場對接”。

　　飛入尋常百姓家

　　“面對大眾‘小白’，專業的學術性作品傳播功效相對較差，科普展示的影響效果更佳。博物館是這樣，雜志也是這樣。”曾經的媒體人、現今的江南絲綢文化博物館館長耿奇說出了切身體會。

　　她沒有向記者細數家珍，因為令她視若珍寶的，已然超越了一件件綾羅綢緞本身。附著在絲織品圖案、紋樣、款制背后，其所隱蘊的地域、民族、生產生活等文化屬性及關聯性，才是她更為看重、更多探究、更致力于推介而廣為人知的內層肌理。

　　“比如中國人尚玉的文化屬性，其實是東西方古代物質文明交流的結果。”耿奇天然的學者個性與追問習性，不覺間讓自己由歷史藝術的表象，逐漸向文化溯源活動進發。“同為頂級絲織品的緙絲（主要傳承于江蘇蘇州和河北定州），淵源可以回溯到舉世聞名的伊朗地毯織物，后來經過絲綢之路的貿易交往，在中華大地上發揚光大。”

　　她眼中的云錦，高端化集中體現在其富有深度而幾近完美的審美體系上。“作為纖維上的文化承接重要載體，它與中華文明體系密不可分。”

　　然而，文化傳承不能只限于廟堂之上、研究領域，開發商業價值并在民間流傳，才是更加寬闊的出路。“宜貢坊”當家人黃林發現，黨的十八大之后，國有企事業單位的禮品采購量陡然減少了，客戶群體自然不得不向民營企業、個體工商戶及個人消費群傾斜。思變則通，從全國代理經銷改為品牌直銷的模式，品牌的信譽也隨之提升，“宜貢坊”進而成為“江蘇省著名商標”。

　　迎接大眾，面向百姓，走出高閣的云錦，才能為更多人所知曉。開拓創立“榮貴坊”的劉榮波一貫保持開放的視野，正因為當初是轉行加入這個行業的，他明顯發覺行業內外的視角存在不同。“不單單是云錦，中國非遺恰恰很多都需要外部力量的不斷滲透和激活，才得以長延不衰。”

　　尤其進入新千年之后，IP聯名、跨界整合、異業合作，已經成為百業千行，特別是文化產業間的常規運作手法。

　　南京云錦研究所品牌經理何冠奕展示了近三年出乎記者所能想見的合作形態。2023年10月底，兩場在青年人中間頗具知名度和吸引力的文化盛會——亞洲青年音樂盛典、南京江豚音樂節在南京幕府山與建鄴區江心洲同期舉辦，南京云錦研究所的聯名產品，一夜之間闖入年輕人的音樂藝術世界。“通經斷緯”的女士手包、“妝金敷彩”的畫框擺件，在移動的“江寧織造”牌坊下，引得歡度音樂節的文藝男女駐足、打卡、精挑細選。

　　出人意表的跨界形式，在南京云錦研究所所長簡名偉的創想中，總會階段性閃現而出，而傳統節慶文化則成為他將云錦文化植入人心的最佳節點。2022年的中秋佳節，研究所與蒙牛高端品牌蒂蘭圣雪共創推出中秋新品“朱柿錦”柿子南瓜口味冰淇淋；2021年的三秋之半，與高端女裝品牌VGRASS聯手出品“以夢為馬”的南京云錦高定禮服，穿在當紅影視明星張小斐身上，高雅亮相大灣區中秋電影音樂晚會。

　　走出象牙塔、為大眾所熟知的多重可能，無疑印證了耿奇對于南京云錦品目“題材廣泛，場景豐富”的自信判斷。“與消費市場緊密接軌，依托文化多維傳播，同日常生活充分結合，將成為傳統技藝走向現代商業化的三件利器。”她認為，故國非遺當然可以煥發新機。

　　云中誰寄錦書來

　　《馬可·波羅行紀》中，記載南京城見聞有言：“有絲甚饒，以織極美金錦及種種絹綢。”

　　其時正值有元一代，為了炫耀權力和財富，蒙古王公以織金錦“納石失”做金帳，綿延數里。上有所好，下必甚焉。雖然早在三國時期，金箔和金線已應用于織繡品上，但從元朝開始，織金錦這種更多流行于中西亞及游牧民族的工藝品，才真正在漢地流傳開來。

　　伴隨歷史變遷、文化交融與商業活動，云錦從來沒有中斷過吸收新鮮元素從而進行自我更新的進程。時尚潮流加速變幻的今天，留陳出新更加必要，更為迫切。

　　“云錦的出路，仍然要活在當下，而不是簡單復古。”耿奇十分肯定的是，云錦需要新的刺激。記者通過走訪發現，不論研究機構，還是展覽處所，抑或生產經營企業，多年從業的云錦人存在一個共識，即：南京云錦的非遺傳承，不能沒有手藝人，但也決不能只靠手藝人。

　　術業有專攻，優秀的織匠、卓越的工藝美術大師，數十年如一日專精在織造技藝上，擅于創造出一件件美輪美奐、足以傳諸后世的藝術品，卻往往在營造更適應時代發展的廣闊土壤方面，有所不足，甚至長守成規，缺少一些創新的火花。因而，不斷地解讀、傳播、闡釋，保持文化遺產良好的延續狀態，成為新一代云錦人，尤其是非技術性入局者們的責任承當。一如當年往返于古老絲綢之路上那一撥又一撥抱布貿絲的商旅。

　　取材于由“海水紋”和“山崖紋”兩部分構成的傳統紋樣——海水江崖紋，并在其基礎上增添新義、刪繁就簡，身懷工業設計經驗的劉榮波主持創作了頗令自己滿意、頗得客戶喜愛的云錦作品《山水城林》。“人們不能總是只看到老樣本，結合設計和工藝的改變，讓古代紡織物同現代審美結合一處。”雖然“山水”不移，但他又將城市象征——南京的城墻，以及低碳未來——綠色生態納入四色紋理搭配之內，歷史感與時代感一下把時尚元素及美好寓意織入其間，應用在手包、提包、藝術相框等商品上。“希望云錦總有變化，更有價值！”劉榮波說。

　　在南京云錦研究所，云錦的新生態和新變化更加顯著。祖皓告訴記者，自2020年簡名偉團隊接手研究所商業運營以來，三年間一直堅持做一件事：向現代化標桿企業學習企業管理，把科創行業的產業化運作和產品研發體系嫁接到非遺項目中來。“這對未來發展、保持行業龍頭地位十分關鍵，”他不無自豪地談到，“應用IPD（集成產品開發）和DSTE（開發戰略到執行）的華為模式，在這個行業，我們是第一家，也是目前唯一一家。”

　　從高端化異業聯名，將具有古代皇室文化基因的云錦同手游、音樂、汽車、白酒等當今時尚消費產品及活動進行合作；到“非遺+科技”的領跑實踐；再到走近航空航天領域，策劃醞釀將“四立”節氣主題云錦文創發往外太空，是不設邊界的腦洞在支撐傳統文化的前行。

　　“守正但不守舊，尊古而不復古。”品牌經理何冠奕總結道。

　　天衣云錦化長風

　　和“80后”所長簡名偉一樣，何冠奕也是一位來自寶島臺灣的云錦文化傳播者。

　　西班牙留學歸國，他并沒有回到故鄉臺灣，而是聽從自己心中文化探尋的聲音，從北京到南京，終于在南京云錦研究所和“老鄉”簡名偉走在一起，找到了契合心聲的事業。

　　南京文化金融服務中心主任冷蕾告訴記者，研究所之前經營壓力很大，中心一直在關注和扶持他們。但是，“簡所長接手管理的當年，研究所即扭虧為盈，三年多來一直保持增長。”何冠奕說。

　　當記者把采訪前，有其他地方的參展者誤把云錦認為是“云南的錦緞”時，他長嘆一口氣，頗顯無奈。他談到，南京云錦的宣傳力度確實不足；此外，同業間的不良競爭、相關標準的不完善等問題，尚待解決。“所以研究所只做精品，這樣才利于行業發展。”

　　宣傳只有深入人心，才能生發長遠效果。

　　云錦要走出博物館，同時也要走回博物館。而在文物保護性質的博物館外，以文化講述和推介普及為主要功能的民間博物館，其核心定位并不是“考據派”，而是厘清相關文化概念，讓大眾在理解之后實現其更好的應用。

　　這也是耿奇開館辦展的初衷。“現在的年輕人不一樣了，他們渴望了解歷史、欣賞和享受文化，但沒有足夠的渠道啊。”身處公共文化服務行業，在耿奇眼中，現如今的“博物館熱”“看展熱”，意味著我們的文化供給還十分匱乏。讀舊書的人越來越少，人們往往通過影視劇作品獲取古代服飾、器具用品的直觀認知和感受，很多劇作充斥著不明確、不準確的朝代背景，以及以假亂真的樣式品貌。

　　如同漢服大的行其道。美或美矣，可漢服的生產者與愛好者，大多照搬電競動漫中的款式，很少能夠體會服裝背后的文化脈絡；即便一些時尚界的設計師，也是如此。究其原因，耿奇給出了兩點解釋：當代藝術美學教育側重西式，還有就是因熏習途徑不足造成了對傳統文化理解比較淺薄。

　　顯然，只有商業化，對于云錦的非遺傳承遠遠不夠。“大家都用來送禮，并不能體現它的文化價值。”何況，從現時科技發展水平來看，無可否認，大多數非遺技藝屬于落后技術，也鮮有適用于新型工業技術、進行規模化量產的市場需求。

　　“這是一個誤區。一千多年的文化積淀，古都南京的文化名片，才應該是更值得云錦傳承者們關注的議題。”當地一名資深的文博專家對記者講。

　　其實，無論是高處云端還是立足大地，南京云錦的進階之路，雙軌并行、相互補充，或許是更加穩妥的承續方式。

　　政府組織與國有資本當然是其中不可或缺的重要環節。南京市文化投資控股集團旗下的南京文化金融服務中心，成立十余年以來，通過信息服務、融資服務、征信服務、協作服務，解決了若干中小文化企業“融資難、融資貴、融資慢”等問題，特別是為云錦這樣的傳統文化產業的發展和傳承提供了有力的金融支持，成為了鏈接政府、金融機構、文化企業的有效紐帶。截至2024年5月末，10家文化銀行及文化小貸累計發放貸款244.64億元，服務企業6343批次，其中：基準利率貸款103.82億元，占比42.44%；信用貸款53.11億元，占比21.71%；其中：初創期、成長期文化企業貸款185.83億元，占比75.96%。

　　“江南好，機杼奪天工。孔翠裝花云錦爛，冰蠶吐鳳霧銷空。新樣小團龍。”1924個零件；大花樓木織機；一臺機器，兩個人，專注一件事；圖必有意，意必吉祥……當“云錦”一詞出現在任何地方，都能不加修飾地讓所有人意識到它源自南京之日，或許是其真正“復活”之時。

文/王琦